Alberto San Juan y el musical ‘Miguel de Molina al desnudo’ se suman a la programación de la Feria de Teatro de Palma del Río

La Feria de Teatro en el Sur de Palma del Río (Córdoba), que se celebrará del 7 al 10 de julio, ofrecerá este año un total de 28 propuestas escénicas diferentes, que incluye seis estrenos de compañías andaluzas y la presencia destacada de tres propuestas de fuera de la comunidad andaluza: Alberto San Juan y Fernando Egozcue con el recital de poesía y música ‘Todo dice que sí’; Laboratorio de la voz con el espectáculo ‘Miguel de Molina al desnudo’; y Alberto San Juan con ‘Autorretrato de un joven capitalista español’.
El actor Alberto San Juan

El actor Alberto San Juan

El actor Ángel Ruiz se mete en la piel de Miguel de Molina

El actor Ángel Ruiz se mete en la piel de Miguel de Molina

En líneas generales, programación se sustenta en varios ejes:

– Una programación contemporánea, con espectáculos de danza, teatro, cabaret, circo, flamenco, teatro de calle, clásicos revisados, música o espectáculos para niños y niñas.
– Sigue siendo el escaparate de las coproducciones de la Junta de AndalucíaVaruma Teatro, con su espectáculo ’NS/NC’
– Apuesta por La Calle: la parte festiva y de acercamiento al público con cinco propuestas de calle y en espacios singulares: el circo mediterráneo de Vol’e Temps (Granada) y su montaje ‘Mundos de papel’; Silencio Danza + Marcos Morales (Málaga-Córdoba) con ‘Los restos del naufragio’; Dos Proposiciones Danza + Incubo Teatro (Sevilla) con ‘El Soberao’; Rolabola (Málaga) con ‘Cabaret Mediterráneo’; y el estreno de El Gran Dimitri (Granada) con ‘Circusz rupt’.
– La colaboración con el Instituto Andaluz de la Juventud (IAJ), a través del programa Desencaja: la compañía La Palabra Teatro (Granada) pone en escena ‘¿Por qué John Lennon lleva falda?’.
– Tres propuestas de fuera de la comunidad andaluza: Alberto San Juan y Fernando Egozcue con el recital de poesía y música ‘Todo dice que sí’; Laboratorio de la voz con el espectáculo ‘Miguel de Molina al desnudo’; y Alberto San Juan con ‘Autorretrato de un joven capitalista español’.

– Estrenos y novedades. Este año seguimos haciendo hincapié en las novedades de la producción teatral exhibiendo seis estrenos de compañías andaluzas.

Durante cuatro días volveremos a reunir en los escenarios y en los espacios públicos de la localidad cordobesa una selección destacada de lo mejor de la creación escénica de Andalucía, con propuestas de danza, teatro, circo, magia, espectáculos para niños y niñas o teatro de calle… Y todo para reafirmar nuestro más firme objetivo: convertirnos en la gran herramienta para la consolidación del sector de las artes escénicas en Andalucía. Además, como en otras ocasiones, abrimos la programación a diversas propuestas de fuera de la comunidad, en un nuevo intento de convertir la cita de Palma del Río en un encuentro de artistas, gestores y profesionales de las artes escénicas.

En esencia, la Feria de Palma del Río presenta tres grandes líneas de actuación: Exhibición (programación de espectáculos), Mercado (negocio) y actividades profesionales (dinamización de la creación artística). Durante estos días acogeremos alrededor de un centenar programadores de los diferentes circuitos teatrales andaluces y nacionales, que asisten a Palma del Río con la intención de seleccionar las mejores propuestas para ofrecerlas ofrecerlas al público a través de las programaciones de sus espacios escénicos.

Presentamos una programación de calidad, plural y diversa, tanto en géneros, tendencias y artistas, mayoritariamente de producción andaluza, pero abierta a otras propuestas nacionales, facilitando a los programadores el conocimiento de nuevos espectáculos o nuevos creadores, desarrollando públicos potenciales y espacios de mercado, descubriendo nuevas compañías, nuevos formatos de creación, nuevos lenguajes… espectáculos novedosos que enriquezcan el panorama escénico, fomentando la formación, actualización y perfeccionamiento de los artistas y profesionales; y respetando y protegiendo los derechos de los artistas.

Además, la Feria de Teatro volverá a acoger por tercer año consecutivo una nueva edición de los Premios del Teatro, que se entregarán en una gala en colaboración con la Asociación de las Artes Escénicas de Andalucía el 8 de julio, dentro del programa de actividades profesionales de la feria.

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Gloria y Carlos, el alma de Axioma

Por Ramón López, director fundador de la Feria de Teatro en el Sur

5 de julio de 1984. Recuerdo exactamente el día en que conocí a dos personas increíbles, maravillosas y entrañables.

Fue el primer día de un montón de días que vendrían después. Hasta llegar a 11.315, o sea 31 años ya. Era la primera Muestra de Teatro Andaluz y Axioma punto Taller de Teatro (así aparecía en el programa) y toda su troupe, bien pertrechados de fuego y música, recorrieron, ante la atónita mirada de la gente, las calles de Palma del Río. ‘Dame veneno’ se llamaba el espectáculo. A mí me da, que de esa pócima extraña, bebimos todos con ellos, porque desde aquel preciso instante no hemos dejado de encontrarnos, ya fuera cuando hacían escala, en sus recorridos por España, para pasar la noche en la Casa de la Cultura, cuando nos embobaban con azules fantásticos, cuando nos hacían llorar o reír o brincar. O cuando hemos celebrado aniversarios o cumpleaños. O cuando hemos necesitado que lloviera por algún motivo de sequía o quién sabe.

El equipo de dirección de la Feria, junto a Carlos Góngora y Gloria Zapata, almas de Axioma Teatro

El equipo de dirección de la Feria, junto a Carlos Góngora y Gloria Zapata, almas de Axioma Teatro

Porque os digo una cosa que vosotros sabéis igual que yo, y es que con este par de dos, se puede contar por siempre y para siempre, en cualquier momento y en cualquier circunstancia, para todo todo, porque su generosidad y entrega no tiene límite.

Os digo de verdad que la Feria de Teatro no se entiende del todo si no es con la presencia de Axioma. Sería muy largo contar ahora las miles de locuras que hemos pensado juntos, algunas se han llevado a cabo y otras aún siguen rondando por nuestras cabezas, sobre todo por la de un medio calvo y un poco cascarrabias ya, que ese sí que no descansa ni debajo de agua.

Creo que prácticamente todos sus espectáculos han pasado por aquí, y eso, inevitablemente ha dejado una estela llena de magia, difícil de superar, de alegría, de arte escénico, de locura reconfortante, pero también de compromiso, de amistad para siempre, de cariño, de pasión desmedida, de ternura… (Tornillos, hierros y demás cachivaches que seguro quedan todavía por las calles del pueblo, es aparte).

Hoy, igual que hace unos años cuando os homenajeamos por vuestro 25 aniversario, volvemos a recibiros en Palma para que recojáis un importante premio.

Foto de familia de los premiados en la segunda edición de los Premios del Teatro Andaluz

Foto de familia de los premiados en la segunda edición de los Premios del Teatro Andaluz

El de honor, nada más y nada menos, y lo recogéis aquí en Palma, nada más y nada menos, en esta Hospedería que tantos recuerdos nos trae a todos. Estos viejos muros que guardan para siempre, muchos recuerdos de la gente del teatro y que ahora incorporarán otro hito grandioso: el abrazo inmortal y el reconocimiento más sincero de todo el gremio a dos personas imprescindibles, sencillamente trabajadoras y maravillosas del teatro andaluz: Carlos Góngora y Gloria Zapata, Gloria Zapata y Carlos Góngora (el alma de Axioma)

Promoción internacional

En colaboración con la Agencia Andaluza de Promoción Exterior (Extenda) de la Consejería de Economía, Innovación, Ciencia y Empleo hemos organizado en la previa a la apertura de esta nueva edición de la Feria de Teatro en el Sur de Palma del Río las I Jornadas Internacionales de las Artes Escénicas, que ha reunido a una treintena de compañías profesionales andaluzas.

Al frente, hemos convocado a varios responsables y programadores internacionales para que compartan el objetivo de difundir y promover el intercambio cultural y empresarial con nuestras compañías. En estas jornadas participan loCentros Culturales Municipales de Limoges (Francia), una institución que cuenta con más de 1.000 abonados a sus actividades y más de 73.000 espectadores; el Festival Don Quijote de París, creado en 1992 para difundir el teatro, música y danza hechos en España, en el que ya han participado más de 2.000 profesionales y 200 espectáculos; la oficina de Extenda (Agencia Andaluza de Promoción Exterior) en Marruecos; y la agencia Poisson Pilote Production, que desde el año 2001 fomenta en territorio francés el circo contemporáneo español y artistas circenses.

En el encuentro participan Ahmed El Houari, director de la oficina de Extenda en Marruecos; Luis Jiménez, director del Festival Don Quijote de París; Jacques Thomasson, director de Poisson Pilote Production; y Michel Caessteker, director del Centro Cultural de Limoges.

Las empresas que estarán presentes en las jornadas son A la Sombrita, Atalaya-TNT, Ballet Zambra, Búho&Maravillas, Compañía Da.Te Danza, Compañía La Tarasca, Compañía de Danza Fernando Hurtado, Compañía Leonor Leal, La Phármaco, Dika Estudio, El Espejo Negro, Escena Distribución Granada, Eva Yerbabuena Ballet Flamenco, Gestora de Nuevos Proyectos Culturales (Dos Proposiciones Danza Teatro), Güasa Circo Teatro, Histrión Teatro, La Canela Teatro de Títeres, La Gotera de Lazotea, La Rous, Lowmax Studio, Manolo Carambolas, Ochocochenta, Teatro  Extremo, Titiritran, Trans-Forma, Vagalume Teatro, Vaivén Circo, Ymedioteatro y Zen del Sur.

Andalucía viste su escena

La exposición Andalucía viste su escena nos lleva detrás de los bastidores a conocer otra cara de la escena: el vestuario. La Feria de Teatro de Palma del Río, en colaboración con el Centro de Documentación de las Artes Escénicas de Andalucía, rinde un homenaje a sus profesionales a través de sus obras a través de una muestra formada por seis maniquíes y dos vitrinas con vestuario y elementos singulares originales, así como 31 reproducciones de bocetos de vestuario realizados en las últimas décadas para compañías andaluzas de teatro y danza.

Exposición Andalucía viste su escena

Boceto de Rosa María Martínez para ‘La Prima Fernanda’, de los hermanos Machado

 

La exposición ofrece una panorámica de la realidad y la importancia del diseño del vestuario en los escenarios de nuestra comunidad, con apuntes y figurines de Jesús del Pozo -autor del cartel de la exposición-, Sara Molina, Maite Álvarez, Manuel Nieto, Rosa María Martínez o Yvonne Blake para piezas escénicas representadas en Andalucía, como -entre otras- la coreografía ‘La Muerte’, del bailarín José Antonio para la Compañía Andaluza de Danza en 1998; ‘Orgía’, de Pier Paolo Pasolini, producida por el Centro Andaluz de Teatro (CAT) en 1992; ‘Viento contra viento’, también del CAT sobre textos de Rafael Alberti en 1991; ‘Las Gracias mohosas’, de Juan Dolores Caballero, hecha por el mismo centro en 1997; ‘La prima Fernanda’, de los hermanos Machado, de Esperpento-Mediodía, dirigida por Pedro Álvarez-Ossorio en 1981; o ‘El sombrero de tres picos’, coreografía de José Antonio para el Centro Andaluz de Danza en 2004.

Un boceto de la exposición Andalucía viste sus escena.

Un boceto de la exposición Andalucía viste sus escena.

La exposición: se puede visitar en el Convento de Santa Clara de Palma del Río. Planta Alta, del 1 al 4 de julio, en horario de 11 a 14 y de 18 a 21 horas (miércoles, jueves, viernes y sábados: de 18 a 21 horas).

Arriba el cabaret

Willkommen, bienvenue, welcome… El cabaret, ese género tabernario, híbrido de música, danza, circo, stand up comedy y teatro gestual, está de vuelta a los escenarios. Después de un periodo de decadencia, con productos menores y de calidad de varieté, las compañías españolas vuelven a acercarse al género con ánimo canalla y transgresor unos, y con dejes comerciales, otros.

Ahí está el Club Plata, mítico cabaret de los años 20 en Zaragoza que en 2008 renovó Bigas Luna con un sello ibérico, o el espectáculo The Hole, una colaboración entre Yllana, Lets Go y Paco León que ya lleva más de dos años en cartel con su mezcla canalla y provocativa de descaro, burlesque, números circenses y musical.

Con un público receptivo hacia el formato, ya han sido varias las visitas de las chicas esculturales del parisino Le Crazy Horse a España, y la parada el año pasado del mítico local de music-hall del Paralelo barcelonés El Molino en el Circo Price de Madrid. Y para rematar el buen estado de salud del género, Antena 3 está grabando este verano una ficción llamada Lolita Cabaret en la que Natalia Verbeke ha declarado que estará “con el liguero todo el día”. La serie relatará las relaciones personales y profesionales de los bailarines y actrices que trabajan y conviven en un café teatro.

Como buen termómetro de la temperatura escénica, Palma del Río ha programado dos visiones contemporáneas del cabaret con gran predicamento en las plazas donde se han representado. Guinda de lentejuelas para esta 30 edición de la Feria, con un viaje través de la música y el humor de la mano de Asier Etxeandía y Laví e Bel.

Factoría Madre Constriktor recurre a temas de intérpretes como Kurt Weill, Héctor Lavoe, Lucho Gatica, Chavela Vargas, La Lupe, Gardel, Talking Heads, David Bowie, Rolling Stones… El conjunto lleva por título El Intérprete, y es una propuesta del actor y cantante Asier Etxeandia y el compositor y productor musical Tao Gutiérrez. Juntos experimentan la fusión de música y teatro para ubicarse en un lugar a medio camino entre el cabaret y la performance.

El director de Laví e Bel, Emilio Goyanes Cabaret Buenaventura. Este espectáculo, que cuenta con tres actores y un pianista, reúne la esencia del trabajo que la compañía está desarrollando en los últimos años y que les reportó el Premio MAX 2009 al Mejor Espectáculo de Teatro Musical por Cabaret Líquido, un encargo de la Expo de Zaragoza del que realizaron, sólo en la ciudad aragonesa, 135 funciones, y el Max 2011 a la Mejor Dirección Musical por La Barraca del Zurdo.

El montaje reúne algunos de los principales números que conforman el repertorio de Laviebel desde que inició su andadura. Goyanes ha elegido una versión en la que participan tres actores y un pianista, que se encargarán de transportar al público hasta el ambiente de cabaret, despreocupado y hasta cierto punto frívolo, con el que poder desconectar por un rato de la realidad cotidiana.

Reina de doble corona

Gema Matarranz está exultante. Ayer se alzó con el galardón a la mejor actriz en los I Premios del Teatro Andaluz, celebrados en la Feria de Teatro en el Sur, por su trabajo en Teatro para Pájaros, cuyo estreno tuvo lugar el pasado año, precisamente, en Palma del Río. El reconocimiento a su trabajo lo es también a la esforzada y coherente trayectoria de su compañía, Histrión Teatro, y así lo refrendó el premio a mejor actor concedido en la misma gala a su compañero en la pieza dirigida por Daniel Veronese, Manuel Salas. El doble premio, y el emocionado y emocionante reconocimiento en el turno de agradecimientos a Nines Carrascal, la productora de la formación, cincuenta por ciento y pieza fundamental del tándem granadino.

Gema Matarranz está loca. Imbuida por el espíritu de Juana I de Castilla, la reina trágica, lacerada de y postergada por amor, a la que personifica estos días en una pieza dramática en la Sala Monteros del Monasterio de San Francisco. Juana, la reina que no quiso reinar es el imaginado testimonio de Juana la loca. Hija de los Reyes Católicos, fue casadade adolescente contra su voluntad y después encerrada durante 46 años por la única locura de ser mujer antes que reina y defender el amor por encima del poder.

Gema Matarranz se ha quedado sin vacaciones. Este monólogo talismán de su compañía está programado este verano, entre el 18 de julio y el 31 de agosto en la Corrala de Santiago de Granada, un espacio austero de origen castellano, sobrio e íntimo, que parece hecho a medida del relato, pues la acción se desarrolla en una de las noches de la dilatada reclusión de Juana, en el convento donde yacía su esposo Felipe el Hermoso, donde cuentan las crónicas que sus carceleros le permitían deambular.

El proyecto estival, que lleva por título Verano 2013 Histrión Teatro en La Corrala, es una iniciativa que surge del interés de la Universidad de Granada y de la compañía de teatro por ligar cultura y patrimonio. No en vano, Juana la Loca está enterrada en la ciudad.

Pero eso, ya llegará, porque, por elmomento, Gema Matarranz es la reina doblemente coronada de Palma del Río.

JUANA, la reina que no quiso reinar, de Jesús Carazo / HISTRIÓN TEATRO from Histrión Teatro on Vimeo.

Seis propuestas de flamenco llenarán los escenarios y las calles de Palma del Río

La programación de la Feria de Teatro en el Sur está este año cargada de buen flamenco de la mano de las compañías TNT, La Calabaza, La Choni Cía Flamenca, Marcos Vargas y Chloé Brule y Teatro del Velador. Seis espectáculos muy diferentes en los que el flamenco se escucha, se baila y hasta se cuenta.

Para arrancar esta 30 edición de la Feria de Teatro de Palma del Río (Córdoba) está programado el espectáculo “Aleluya Erótica” de la veterana compañía TNT, una tierna tragicomedia que se adentra en el universo lorquiano y en la que el flamenco es uno de los protagonistas.

Para los menos ilustrados en este arte, La Choni Cía Flamenca representa “Flamenco Tratado”, una conferencia bailada sobre el flamenco protagonizada por Doña Gloria (la conferenciante), quien hará un recorrido por algunos de los palos y estilos como la guajira, la caña o la seguidilla. Y en cada paso, en cada movimiento el espectador encontrará el lado más femenino del flamenco.

La Calabaza y Juan Diego Mateos acercan al espectador a la esencia del cante jondo en su espectáculo “Respira”, que cuenta con Remedios Amaya como artista invitada en el estreno de este montaje donde la música sin adornos ni aditivos es el eje central.

La calle de la localidad cordobesa se impregnará también del flamenco con el montaje de ‘Por Casualidad’, la compañía Marco Vargas & Chloé Brûlé. Estos artistas traen una peculiar propuesta en la que los espectadores se encuentran en la calle como por casualidad con la danza y la música, en un espectáculo llevado a espacios que sean zonas de paso como vestíbulos o salas de museos.

Varuma Teatro trae a Palma del Río una propuesta innovadora de “danza contact” en el espectáculo ‘Demolición’, donde la bailaora coreografía una interesante puesta en escena con una gran bola de corcho de un metro de diámetro amarrada a una cuerda que cobra vida propia.

Teatro del Velador también presenta un montaje con lenguaje flamenco, “Patrimonio”, en el que cuentan de forma divertida y con la forma de un teatro musical las aventuras y desventuras de un grupo de artistas.

Ocho estrenos para celebrar nuestro 30 aniversario

La Feria de Teatro de Palma del Río (Córdoba), que celebra este año su treinta aniversario, ofrece en su programación el estreno de ocho espectáculos de compañías andaluzas, reforzando su vocación de escaparate de las artes escénicas de Andalucía. La … Sigue leyendo

Más de 8.600 espectadores

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Tras la tempestad llega la calma y con ella el tiempo del balance. De esta forma, la pasada edición de la Feria de Teatro en el Sur de Palma del Río nos ha dejado un buen sabor en tiempos amargos de crisis… Y es que al final más de 8.600 espectadores han desfilado por los diferentes propuestas de la Feria de Palma, celebrada en esta localidad del 3 al 6 de julio pasados. En total, han sido 26 los espectáculos representados por las 25 compañías participantes que, por segunda vez en la historia de la Feria de Teatro, han sido todas andaluzas. De ellos, seis espectáculos se han estrenado y dos compañías más mostraron sus propuestas en proceso de creación.

En cuanto al público, se han contabilizado 4.000 espectadores en los espectáculos de calle y 4.633 en sala, destacando las obras infantiles que han llegado a cubrir un 90 por ciento del aforo, y colgándose el cartel de “no hay billetes” en las obras de Síndrome Clown, Arena en los Bolsillos y Malaje Solo, además de completarse todos los pases de Eón Órbita, de Varuma Teatro, y La Mirada Interior, de Producciones Imperdibles.

La compañía Malaje Solo estrenó en la Feria de Teatro de Palma del Río el montaje ‘Cuándo se come aquí (101)’

También se ha hecho balance de la participación de profesionales, que tampoco ha sufrido un descenso significativo. Según los datos de la organización, sin contar a los artistas y personal técnico de las compañías que han participado, esta edición de la Feria de Teatro de Palma ha reunido a 49 profesionales (gestores, programadores…) andaluces, 24 profesionales nacionales y 26 distribuidores de compañías, a los que hay que sumar otros 11 de profesiones diversas entre las que se incluyen medios de comunicación. En total, fueron 111 profesionales los acreditados este año.

La Feria de Palma ha ofrecido este año una programación contemporánea e innovadora, que mira hacia las nuevas tendencias de las artes escénicas, con propuestas creativas, proyectos actuales e interesantes, con la participación de compañías consolidadas y que impulsa a los creadores emergentes. Teatro de texto y teatro de gesto, propuestas de circo, nuevas dramaturgias, danza en todas sus variantes, marionetas en varias de sus escalas, teatro de sombras, comedia hilarante, espectáculos de calle y piezas infantiles han concurrido en la mayor fiesta del teatro en Andalucía.

Las actividades han estado repartidas entre el Teatro Coliseo, la Casa de la Cultura, la Casa de la Juventud, la Caseta Municipal / Centro Municipal de Congresos y diferentes lugares de la localidad cordobesa, como los Jardines de Reina Victoria, la Plaza del Centro Municipal de Congresos, la Plaza de San Francisco o el Paseo Alfonso XIII, espacios que acogieron las propuestas de calle.